Get to Know | Christopher

En esta edición, nos complace presentarles a Christopher Stark, Compositor Senior en FOLKS Los Ángeles, quien encuentra soluciones creativas a los desafíos tanto artísticos como técnicos.

¿PUEDES CONTARNOS SOBRE TU ROL EN FOLKS?
Soy Compositor VFX Senior. Ser compositor significa ser quien finaliza el plano: uno junta todos los elementos y los hace funcionar como una imagen coherente. Lo que más me gusta es que el trabajo abarca muchas áreas, desde la corrección de color hasta el matte painting, pasando por la resolución de retos técnicos. Hace que cada día sea diferente y estimulante, con nuevos desafíos creativos o técnicos por resolver.

¿QUÉ TE INSPIRÓ A DEDICARTE A LOS VFX?
Mi papá. Siempre fue artista, aunque no de manera profesional. De niño, lo veía esculpir, tallar madera, dibujar, hacer planos… Se veía tan tranquilo y feliz haciéndolo. Sus creaciones estaban por toda la casa. Supongo que yo también quería sentir esa misma felicidad. Él me compró mi primera computadora, mi primera tableta Wacom, y siempre me apoyó en mi manera un poco particular de ser. Algo que me enseñó y que aún valoro mucho es disfrutar del proceso creativo más que del resultado final.

¿CÓMO COMENZÓ TU CARRERA?
Empecé en la secundaria como desarrollador web, usando After Effects y Cinema 4D para diseñar sitios en Flash, cuando eso todavía estaba de moda. Para mejorar la calidad de mis interfaces, empecé a probar modelado en Cinema 4D. Me di cuenta de que me encantaba, así que me inscribí en una escuela de arte. Estudié animación, iluminación y modelado en Vancouver Film School. Como no conseguí trabajo como creature modeler en las pocas grandes empresas a las que apliqué (no sabía que primero había que abrirse camino), encontré mi primer empleo como artista de rotoscopía en una empresa de 3D estéreo. Luego pasé al paint, después trabajé como compositor con After Effects, y aprendí Nuke por mi cuenta para trabajar más rápido. Justo en ese momento Nuke se estaba volviendo popular, y desde entonces sigo en este campo.

¿HAY ALGÚN COLEGA QUE TE INSPIRE EN ESPECIAL?
Admiro a muchas personas por distintas razones, pero alguien que me inspira constantemente es Kevin Yuille, con quien he trabajado en varios proyectos. Es increíblemente talentoso, tanto en lo técnico como en lo artístico, muy organizado en su manera de pensar y de trabajar, y siempre tiene una actitud excelente.

¿QUÉ ES LO QUE MÁS TE GUSTA DE LOS ÁNGELES? ¿Y SI PUDIERAS MUDARTE A OTRO ESTUDIO DEL GRUPO PITCH BLACK?
Hay muchas cosas que me gustan del sur de California. Es donde nací y crecí. Mi familia está aquí. Hay sol casi todos los días. El clima es templado. Las playas son hermosas. La comida es buenísima. He viajado bastante y me siento afortunado de haber crecido aquí. Si tuviera que cambiar de ciudad, creo que elegiría Barcelona. Parece que tiene un clima agradable, buena comida y gente simpática.

¿ALGO SOBRE TI QUE LA GENTE PROBABLEMENTE NO SEPA?
Enseñé compositing y paint en Mumbai, India, durante poco más de seis meses, hace unos 14 años. ¡Y hoy en día trabajo con varios de mis antiguos alumnos en estudios aquí! ¡El mundo es un pañuelo!

¿UN PROYECTO DEL QUE TE SIENTAS ESPECIALMENTE ORGULLOSO?
Un proyecto reciente del que estoy orgulloso son los planos de la tormenta en el crucero para Doctor Odyssey. Trabajé con un pequeño equipo de gente muy talentosa: Jason Piccioni, JV Pike y Matthew Rappaport. Son realmente unos cracks: rápidos, claros, eficientes y súper buenos. No teníamos mucho tiempo para entregar los planos, pero gracias a la experiencia y la dinámica del equipo, todo salió muy bien.